「有创意的字美术教案」七年级有创意的字美术教案
有创意的字美术教案
七年级有创意的字美术教案
幼儿园大班美术教案作为一位杰出的老师,就不得不需要编写教案,教案有助于学生理解并掌握系统的知识。快来参考教案是怎么写的吧!以下是我帮大家整理的幼儿园大班美术教案5篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。幼儿园大班美术教案 篇1活动目标:1、初步尝试利用汉字进行想象添画。2、利用颜色、线条和自己喜欢的物品来装饰汉字,感受汉字的神奇。3、体验名字设计的快乐,进一步激发对美术活动的兴趣。4、激发幼儿感受不同的艺术美,体验作画的乐趣。5、学习客观的评价自己或别人的作品,从而获得愉快的情绪体验。活动准备:PPT、白纸、蜡笔、油性笔、胶垫活动过程:一、以幼儿介绍自己的名字导入,感受父母亲对自己的期望与关爱。二、请一名幼儿上来写自己的名字,要求:在白纸上大大的写出自己的名字三、老师出示预先准备好的名字画,请小朋友猜猜、找找,是谁的名字?四、引导:小朋友画的名字和我们平时写的名字有什么不同呢?”(幼儿自由回答)五、启发幼儿思考如何把自己的名字装饰成一幅画。1、引导幼儿自由说说自己最喜欢的物品或难忘的事情。2、启发幼儿把自己喜欢的事物绘画添加在自己的名字里。六、幼儿操作,教师巡回指导。1、引导幼儿在绘画之前先思考自己想画什么,然后再根据字形笔画的形状进行添画。2、适时地帮助个别能力弱的幼儿设计制作。七、欣赏作品,组织幼儿讨论:“说说自己最喜欢那一个名字。为什么?”活动反思:我在教学中,通过看一看、想一想、画一画,由浅入深地引导幼儿尝试设计、装饰自己的名字,充分发挥幼儿的想象力,展现其独特的设计风格,表现出别有新意的名字来,从而促进学生个性的形成和发展。虽然根据幼儿年龄特点,我提出幼儿可以只装饰名字中的某一个字,但最后只有一个幼儿装饰了一个字,其他幼儿都能把全名装饰出来,说明幼儿很喜欢这个富有挑战性的活动,他们的想象力、思维力得到了发挥与展示。在最后展示评价过程中采用自评与互评,促进了幼儿的个体发展。幼儿在课堂中非常活跃,对美术课很感兴趣,自主学习的能力和绘画技能都得到了不同程度的提高,达到了教育目的。活动中也存在一些需要改进的地方:1、内容相对有些多,幼儿最后的作品大多没有完成涂色部分,可以分两个课时进行开展效果会更好;2、欣赏艺术家画字放在第一个环节对于不识字的幼儿来说会有些抽象,不好理解。我的初衷是觉得中国汉字是从图形文字演变过来的,只要幼儿能够初步感知这种美感就行,这个环节也可以放在最后幼儿作品展示后一起欣赏艺术家们是如果装饰字的。小百科:名字是指人或者产品、物体的名称,姓名有广义与狭义之分,还有小名、别名、绰号、乳名等。广义的姓名包括公民的姓氏和名字以及法人和非法人团体的名称;狭义的姓名仅指公民的姓氏和名字。为名和字的合称。在中国古代,名、字分开使用。今合称“名字”,则指姓名或名。幼儿园大班美术教案 篇2【活动目标】1、欣赏不同树干的花纹,感受大自然的神奇。2、学习在瓦楞纸上画出各种花纹装饰树干。3、对方形、圆形,线条等涂鸦感兴趣,并尝试大胆添画,能大胆表述自己的想法。4、会用它们大胆地进行艺术表现与创造,喜欢装饰。【活动准备】1、《幼儿用书》、《美工》。2、各色瓦楞纸;剪刀;油画棒;绿色彩色纸。3、用瓦楞纸作的范画。【活动过程】一、观察讨论。1、你知道哪些树?说说它们的名称。师:小朋友你见过哪些树呀,你还记得它的名字吗?2、注意过树皮上的花纹吗?说说是什么样的?师:那你们注意过树皮上的花纹吗?他们是什么样子的呢?3、结合幼儿用书“树干上的花纹”中的图片,引导幼儿观察各种各样的树皮花纹,并与语言描述。师:请你们欣赏一下我们书本上的树干上的花纹,他们的花纹是怎么样,他们像什么呀?(逐一出示图片,引导幼儿说出树干上的花纹是怎么样的。)二、欣赏瓦楞纸范画,感受纸质、装饰树干的方法。出示范画,让幼儿摸一摸、说一说瓦楞纸画的感觉,并观察树干上的花纹,是怎么表现的?师:这是老师作的画,请你们来摸一摸,再观察一下树干上的花纹。师:摸完以后,请你们说一说瓦楞纸制作的画是什么感觉的。师:那树干上的花纹是怎么样的。三、明确作画要求。1、教师引导幼儿观察美工“树干上的花纹”的左半部份,再边讲解边进行示范作画。师:请你们把观察一下美工纸上左半部分,他们是怎么做出树干的。师:现在请小朋友看一下,老师是怎么做的。师:观看老师用瓦楞纸制作制作小树的过程,你们想不想来试一试。不过,老师现在有几个要求请你们注意听一下。使用剪刀的时候要注意安全,不把尖尖的朝着小朋友。使用完了拿住尖尖的部分,轻轻地放在盘子里。各种垃圾也放在盘子里,等一会我们一起来收拾。2、请幼儿尝试在颜色不同的瓦楞纸上画出树的形状,然后画出树干的花纹,剪下贴在美工书上,并添画树叶。四、幼儿操作,教师巡回观察、分层指导。五、幼儿相互欣赏,说说谁的花纹最漂亮,谁的花纹最特别。师:小朋友都完成作品了,我们一起来欣赏一下。【活动反思】《树干上的花纹》这是个大班的美术活动,教师一开始的导入非常的鲜明和切入主题。教师首先出示各种树干,由幼儿自由联想“树干上的花纹像什么”。孩子们的回答别出心裁,引出线条元素,有直线、虚线、曲线、不规则图形、椭圆形、螺旋形、菱形等。在活动过程中教师采用了组合的形式,将幼儿所画的树组合成一个小树林,因时制宜的调动幼儿兴趣积极性,互动恰到好处。总而言之,这是一个结构严谨,内容丰富,生动有趣的大班美术活动。教师的活动现场调控能力、临场应变能力以及与幼儿生动的互动都值得我们学习。幼儿园大班美术教案 篇3一、活动目标1、通过观察、讨论,发现多种蔬菜内外部纹路特征,激发对蔬菜、对植物的兴趣与探究欲望。2、能大胆的根据蔬菜的内外部纹路特征合理地组合、制作彩印画,体验创作的快乐。二、活动重难点重点:用蔬菜横切面蘸上水粉颜料进行印画,体验蔬菜印画的乐趣。难点:能用各种蔬菜横切面蘸上水粉颜料进行组合、添画,印出多种形象。三、活动准备洋葱、玉米、莲藕、辣椒、花菜,颜料、棉签、篮子。四、活动过程1、通过谈话,丰富幼儿对蔬菜的认识师:今天老师请了好多蔬菜宝宝来班上做客,它们说想和我们小朋友一起做游戏、学本领。我们来看看都有哪些蔬菜宝宝来了呢?2、引导幼儿观察蔬菜横切面,激发幼儿的探究欲望(1)师:蔬菜有各种形状的,那你们想不想知道它们里面是什么样的呢?(2)教师现场切开三种蔬菜,请幼儿进行观察、交流,发现蔬菜内部特征。3、出示范画,示范,体验印画(1)我们的蔬菜宝宝可厉害了,不仅有营养,可以吃,还可以变出许多漂亮的画。你们想看吗?出示范画,变出了什么?小朋友们想一想,你们平时画画都是用什么画的?你们观察一下这些花朵、蝴蝶是怎么画的?都是老师用蔬菜宝宝变出来的。蔬菜宝宝变得真漂亮,有谁知道它们是什么蔬菜宝宝变的吗?(2)请一名幼儿示范(3)师:其实了,老师今天给小朋友们都准备了很多蔬菜宝宝,你们都可以变魔术,你们能变出比老师更漂亮更有创意的画吗?现在请小朋友们轻轻的回到位置上去帮蔬菜宝宝变身吧!4、播放音乐,幼儿自由创作,教师巡回指导5、欣赏作品、交流作画感受。教学反思1、蔬菜是我们生活中很常见的实物,而且有鲜艳的颜色,好看的形状,而利用蔬菜的横切面还可以创作出许多美丽的画,使小朋友意识到蔬菜除了有营养,可以吃,原来还可以用来画画。通过在看一看、做一做、玩一玩等形式中,让幼儿在玩中学,增强幼儿对美术活动的兴趣,从中体验到蔬菜印画的乐趣。2、本活动题材新颖,重难点完成了,幼儿的兴趣浓厚,结构清晰。3、教师语言应该更精炼些,对幼儿的评价还不够要具体。4、在幼儿完成作品后,教师应该让大班的幼儿自己评价自己的画,大班的孩子已经有这个能力了。幼儿园大班美术教案 篇41.狡猾的狐狸材料与工具:枪蟹壳、红色和黄色海绵边角料、黑豆两粒、百得胶、剪刀。制作方法:1、 用海绵剪出狐狸的耳朵,其中红色稍大,黄色较小,剪好后将两片耳朵贴在一起呈三角状。2、 把枪蟹壳横放当狐狸头,将剪好的耳朵贴在枪蟹壳后面,正面露出两只尖耳朵。3、 剪两块三角形红色海绵当嘴巴,并将“嘴巴”贴在蟹壳上。4、 粘上两颗黑豆当眼睛(图1)2.京剧脸谱制作材料与工具:甲鱼壳、毛笔、水粉颜料。制作方法:将甲鱼壳背朝上竖放,并用水粉颜料在上面画京剧脸谱,这种脸谱立体效果特别好(图2)。3.孔雀开屏材料与工具:扇贝壳、小鹅卵石、海绵边角料、水粉颜料、百得胶、毛笔。制作方法:1、 先用毛笔给扇贝涂上蓝绿颜色。并将各色海绵剪成羽毛状粘在扇贝上。2、 把扇贝壳和两块小鹅卵石(长的一块做孔雀身子,小的一块做孔雀的头)粘在一起。3、 最后在孔雀头上粘上几根翎毛(图3)。这样,一只美丽的孔雀便做成了。用途:以上玩具可以镶在镜框内作观赏用。幼儿园大班美术教案 篇5设计背景我们班的孩子都见过猫,他们喜欢都喜欢猫,因此设计了这节美术课,利用幼儿认识的动物的原有知识,发挥幼儿的`思维的能力,绘画猫。活动目标1.激发幼儿喜欢猫的兴趣,体验绘画乐趣。2.能画出猫的主要特征,掌握简单的布局方法。3.大胆尝试绘画,并用对称的方法进行装饰。4.尝试将观察对象基本部分归纳为图形的方法,大胆表现它们各不相同的特征。5.鼓励幼儿乐于参与绘画活动,体验绘画活动的乐趣。重点难点能画出猫的特征,以及绘画方法。活动准备1.关于猫的图片、磁带;2.水彩笔、油画棒;3.了解猫的生活习性及形态。活动过程一、幼儿跟随音乐学猫的动作。二、出示猫的图片:引导幼儿有序地观察部位。三、观察与讨论1、开门见山:——“你们喜欢猫吗?2、进一步感知猫的生活习性:——“猫有什么本领,吃什么呢?3、欣赏各种动态、各种样子的猫:——“谁来说说猫会干什么”?老师引导儿童了解猫能捕捉老鼠,喜欢吃鱼,喜欢玩球,喜欢睡懒觉,还喜欢看电视。)四、感知猫的身体1、 初步感知猫的身体:——“谁来说说长猫有哪几部分组成”?2、 具体感知猫的头部特征:——“那猫的头倒底是什么样子的?有什么不一样的地方呢”?3、 具体感知猫的躯干、四肢、尾巴等特征:——“谁来讲讲猫的四脚,尾巴、躯干是有什么不一样的地方?教师启发儿童认识猫的身体由头、躯干、四肢、尾巴组成。头部为扁圆形,有两只小耳朵,两只圆眼睛,一个小鼻子,一张嘴。在嘴的两边长有胡须。?猫眼的瞳孔随光线变化,白天光强时呈一条线,夜晚睁大呈圆形。猫的身体比较长,上面有皮毛覆盖全身,后边拖着长的尾巴。猫的四肢长在腹部下面,脚掌上长有肉垫,跳下来没有声音,有尖的爪藏在脚里。)五、观察作画步骤,引起幼儿绘画兴趣1、解决难点,创新示范步骤:—— “那怎样画你喜欢的猫呢”?——引导幼儿观察课件中作画步骤:在纸的一侧先画猫的头部外形,然后添画五官,想一想猫在做什么?画出脸上的神情。画出猫长长的身体,以及腿和脚,再车出尾巴,添画细节。还可以画出身体上皮毛上的花纹。2、 激起幼儿绘画兴趣:——“谁想看看其他小朋友画的有趣的猫!六、幼儿自由作画,教师辅导(播放音乐)——行间巡视鼓励儿童大胆表现形象,并不断注意与儿童沟通,了解他们的想法。——出示典型作业,启发思考,激活创造力。——对不同心理发育阶段儿童的视觉符号创造给予充分肯定。七、作品评赏——展示全体幼儿作品。——互相观摩,指出自己喜欢的作业。——对多种形式的造型了多种形象的猫。从他们所画的形象中不难拭睦出教师的知识引导。如猫眼睛的瞳孔变化、胡须、脚上的肉垫……八、活动延伸可在各个区域活动中继续猫的活动。如手工区中设计给猫造房子、科学区中设计猫吃食物的活动、语言区中设计讲述《我的猫咪趣事》可结合此次活动进行。教学反思这节课我结合幼儿的生活实际进行设计与教学,幼儿对画猫兴趣浓厚,在本次教学活动中,我充分尊重幼儿,让幼儿始终做活动的主人,我把自己的角色定位为他们的同伴、朋友、支持者、合作者和引导者,为幼儿创设了一个宽松、愉快、亲切的氛围,我发现孩子们都能很认真,很开心的画绝大多数能画出猫的主要特征。

作为一位杰出的老师,就不得不需要编写教案,教案有助于学生理解并掌握系统的知识。快来参考教案是怎么写的吧!以下是我帮大家整理的幼儿园大班美术教案5篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。幼儿园大班美术教案 篇1活动目标:1、初步尝试利用汉字进行想象添画。2、利用颜色、线条和自己喜欢的物品来装饰汉字,感受汉字的神奇。3、体验名字设计的快乐,进一步激发对美术活动的兴趣。4、激发幼儿感受不同的艺术美,体验作画的乐趣。5、学习客观的评价自己或别人的作品,从而获得愉快的情绪体验。活动准备:PPT、白纸、蜡笔、油性笔、胶垫活动过程:一、以幼儿介绍自己的名字导入,感受父母亲对自己的期望与关爱。二、请一名幼儿上来写自己的名字,要求:在白纸上大大的写出自己的名字三、老师出示预先准备好的名字画,请小朋友猜猜、找找,是谁的名字?四、引导:小朋友画的名字和我们平时写的名字有什么不同呢?”(幼儿自由回答)五、启发幼儿思考如何把自己的名字装饰成一幅画。1、引导幼儿自由说说自己最喜欢的物品或难忘的事情。2、启发幼儿把自己喜欢的事物绘画添加在自己的名字里。六、幼儿操作,教师巡回指导。1、引导幼儿在绘画之前先思考自己想画什么,然后再根据字形笔画的形状进行添画。2、适时地帮助个别能力弱的幼儿设计制作。七、欣赏作品,组织幼儿讨论:“说说自己最喜欢那一个名字。为什么?”活动反思:我在教学中,通过看一看、想一想、画一画,由浅入深地引导幼儿尝试设计、装饰自己的名字,充分发挥幼儿的想象力,展现其独特的设计风格,表现出别有新意的名字来,从而促进学生个性的形成和发展。虽然根据幼儿年龄特点,我提出幼儿可以只装饰名字中的某一个字,但最后只有一个幼儿装饰了一个字,其他幼儿都能把全名装饰出来,说明幼儿很喜欢这个富有挑战性的活动,他们的想象力、思维力得到了发挥与展示。在最后展示评价过程中采用自评与互评,促进了幼儿的个体发展。幼儿在课堂中非常活跃,对美术课很感兴趣,自主学习的能力和绘画技能都得到了不同程度的提高,达到了教育目的。活动中也存在一些需要改进的地方:1、内容相对有些多,幼儿最后的作品大多没有完成涂色部分,可以分两个课时进行开展效果会更好;2、欣赏艺术家画字放在第一个环节对于不识字的幼儿来说会有些抽象,不好理解。我的初衷是觉得中国汉字是从图形文字演变过来的,只要幼儿能够初步感知这种美感就行,这个环节也可以放在最后幼儿作品展示后一起欣赏艺术家们是如果装饰字的。小百科:名字是指人或者产品、物体的名称,姓名有广义与狭义之分,还有小名、别名、绰号、乳名等。广义的姓名包括公民的姓氏和名字以及法人和非法人团体的名称;狭义的姓名仅指公民的姓氏和名字。为名和字的合称。在中国古代,名、字分开使用。今合称“名字”,则指姓名或名。幼儿园大班美术教案 篇2【活动目标】1、欣赏不同树干的花纹,感受大自然的神奇。2、学习在瓦楞纸上画出各种花纹装饰树干。3、对方形、圆形,线条等涂鸦感兴趣,并尝试大胆添画,能大胆表述自己的想法。4、会用它们大胆地进行艺术表现与创造,喜欢装饰。【活动准备】1、《幼儿用书》、《美工》。2、各色瓦楞纸;剪刀;油画棒;绿色彩色纸。3、用瓦楞纸作的范画。【活动过程】一、观察讨论。1、你知道哪些树?说说它们的名称。师:小朋友你见过哪些树呀,你还记得它的名字吗?2、注意过树皮上的花纹吗?说说是什么样的?师:那你们注意过树皮上的花纹吗?他们是什么样子的呢?3、结合幼儿用书“树干上的花纹”中的图片,引导幼儿观察各种各样的树皮花纹,并与语言描述。师:请你们欣赏一下我们书本上的树干上的花纹,他们的花纹是怎么样,他们像什么呀?(逐一出示图片,引导幼儿说出树干上的花纹是怎么样的。)二、欣赏瓦楞纸范画,感受纸质、装饰树干的方法。出示范画,让幼儿摸一摸、说一说瓦楞纸画的感觉,并观察树干上的花纹,是怎么表现的?师:这是老师作的画,请你们来摸一摸,再观察一下树干上的花纹。师:摸完以后,请你们说一说瓦楞纸制作的画是什么感觉的。师:那树干上的花纹是怎么样的。三、明确作画要求。1、教师引导幼儿观察美工“树干上的花纹”的左半部份,再边讲解边进行示范作画。师:请你们把观察一下美工纸上左半部分,他们是怎么做出树干的。师:现在请小朋友看一下,老师是怎么做的。师:观看老师用瓦楞纸制作制作小树的过程,你们想不想来试一试。不过,老师现在有几个要求请你们注意听一下。使用剪刀的时候要注意安全,不把尖尖的朝着小朋友。使用完了拿住尖尖的部分,轻轻地放在盘子里。各种垃圾也放在盘子里,等一会我们一起来收拾。2、请幼儿尝试在颜色不同的瓦楞纸上画出树的形状,然后画出树干的花纹,剪下贴在美工书上,并添画树叶。四、幼儿操作,教师巡回观察、分层指导。五、幼儿相互欣赏,说说谁的花纹最漂亮,谁的花纹最特别。师:小朋友都完成作品了,我们一起来欣赏一下。【活动反思】《树干上的花纹》这是个大班的美术活动,教师一开始的导入非常的鲜明和切入主题。教师首先出示各种树干,由幼儿自由联想“树干上的花纹像什么”。孩子们的回答别出心裁,引出线条元素,有直线、虚线、曲线、不规则图形、椭圆形、螺旋形、菱形等。在活动过程中教师采用了组合的形式,将幼儿所画的树组合成一个小树林,因时制宜的调动幼儿兴趣积极性,互动恰到好处。总而言之,这是一个结构严谨,内容丰富,生动有趣的大班美术活动。教师的活动现场调控能力、临场应变能力以及与幼儿生动的互动都值得我们学习。幼儿园大班美术教案 篇3一、活动目标1、通过观察、讨论,发现多种蔬菜内外部纹路特征,激发对蔬菜、对植物的兴趣与探究欲望。2、能大胆的根据蔬菜的内外部纹路特征合理地组合、制作彩印画,体验创作的快乐。二、活动重难点重点:用蔬菜横切面蘸上水粉颜料进行印画,体验蔬菜印画的乐趣。难点:能用各种蔬菜横切面蘸上水粉颜料进行组合、添画,印出多种形象。三、活动准备洋葱、玉米、莲藕、辣椒、花菜,颜料、棉签、篮子。四、活动过程1、通过谈话,丰富幼儿对蔬菜的认识师:今天老师请了好多蔬菜宝宝来班上做客,它们说想和我们小朋友一起做游戏、学本领。我们来看看都有哪些蔬菜宝宝来了呢?2、引导幼儿观察蔬菜横切面,激发幼儿的探究欲望(1)师:蔬菜有各种形状的,那你们想不想知道它们里面是什么样的呢?(2)教师现场切开三种蔬菜,请幼儿进行观察、交流,发现蔬菜内部特征。3、出示范画,示范,体验印画(1)我们的蔬菜宝宝可厉害了,不仅有营养,可以吃,还可以变出许多漂亮的画。你们想看吗?出示范画,变出了什么?小朋友们想一想,你们平时画画都是用什么画的?你们观察一下这些花朵、蝴蝶是怎么画的?都是老师用蔬菜宝宝变出来的。蔬菜宝宝变得真漂亮,有谁知道它们是什么蔬菜宝宝变的吗?(2)请一名幼儿示范(3)师:其实了,老师今天给小朋友们都准备了很多蔬菜宝宝,你们都可以变魔术,你们能变出比老师更漂亮更有创意的画吗?现在请小朋友们轻轻的回到位置上去帮蔬菜宝宝变身吧!4、播放音乐,幼儿自由创作,教师巡回指导5、欣赏作品、交流作画感受。教学反思1、蔬菜是我们生活中很常见的实物,而且有鲜艳的颜色,好看的形状,而利用蔬菜的横切面还可以创作出许多美丽的画,使小朋友意识到蔬菜除了有营养,可以吃,原来还可以用来画画。通过在看一看、做一做、玩一玩等形式中,让幼儿在玩中学,增强幼儿对美术活动的兴趣,从中体验到蔬菜印画的乐趣。2、本活动题材新颖,重难点完成了,幼儿的兴趣浓厚,结构清晰。3、教师语言应该更精炼些,对幼儿的评价还不够要具体。4、在幼儿完成作品后,教师应该让大班的幼儿自己评价自己的画,大班的孩子已经有这个能力了。幼儿园大班美术教案 篇41.狡猾的狐狸材料与工具:枪蟹壳、红色和黄色海绵边角料、黑豆两粒、百得胶、剪刀。制作方法:1、 用海绵剪出狐狸的耳朵,其中红色稍大,黄色较小,剪好后将两片耳朵贴在一起呈三角状。2、 把枪蟹壳横放当狐狸头,将剪好的耳朵贴在枪蟹壳后面,正面露出两只尖耳朵。3、 剪两块三角形红色海绵当嘴巴,并将“嘴巴”贴在蟹壳上。4、 粘上两颗黑豆当眼睛(图1)2.京剧脸谱制作材料与工具:甲鱼壳、毛笔、水粉颜料。制作方法:将甲鱼壳背朝上竖放,并用水粉颜料在上面画京剧脸谱,这种脸谱立体效果特别好(图2)。3.孔雀开屏材料与工具:扇贝壳、小鹅卵石、海绵边角料、水粉颜料、百得胶、毛笔。制作方法:1、 先用毛笔给扇贝涂上蓝绿颜色。并将各色海绵剪成羽毛状粘在扇贝上。2、 把扇贝壳和两块小鹅卵石(长的一块做孔雀身子,小的一块做孔雀的头)粘在一起。3、 最后在孔雀头上粘上几根翎毛(图3)。这样,一只美丽的孔雀便做成了。用途:以上玩具可以镶在镜框内作观赏用。幼儿园大班美术教案 篇5设计背景我们班的孩子都见过猫,他们喜欢都喜欢猫,因此设计了这节美术课,利用幼儿认识的动物的原有知识,发挥幼儿的`思维的能力,绘画猫。活动目标1.激发幼儿喜欢猫的兴趣,体验绘画乐趣。2.能画出猫的主要特征,掌握简单的布局方法。3.大胆尝试绘画,并用对称的方法进行装饰。4.尝试将观察对象基本部分归纳为图形的方法,大胆表现它们各不相同的特征。5.鼓励幼儿乐于参与绘画活动,体验绘画活动的乐趣。重点难点能画出猫的特征,以及绘画方法。活动准备1.关于猫的图片、磁带;2.水彩笔、油画棒;3.了解猫的生活习性及形态。活动过程一、幼儿跟随音乐学猫的动作。二、出示猫的图片:引导幼儿有序地观察部位。三、观察与讨论1、开门见山:——“你们喜欢猫吗?2、进一步感知猫的生活习性:——“猫有什么本领,吃什么呢?3、欣赏各种动态、各种样子的猫:——“谁来说说猫会干什么”?老师引导儿童了解猫能捕捉老鼠,喜欢吃鱼,喜欢玩球,喜欢睡懒觉,还喜欢看电视。)四、感知猫的身体1、 初步感知猫的身体:——“谁来说说长猫有哪几部分组成”?2、 具体感知猫的头部特征:——“那猫的头倒底是什么样子的?有什么不一样的地方呢”?3、 具体感知猫的躯干、四肢、尾巴等特征:——“谁来讲讲猫的四脚,尾巴、躯干是有什么不一样的地方?教师启发儿童认识猫的身体由头、躯干、四肢、尾巴组成。头部为扁圆形,有两只小耳朵,两只圆眼睛,一个小鼻子,一张嘴。在嘴的两边长有胡须。?猫眼的瞳孔随光线变化,白天光强时呈一条线,夜晚睁大呈圆形。猫的身体比较长,上面有皮毛覆盖全身,后边拖着长的尾巴。猫的四肢长在腹部下面,脚掌上长有肉垫,跳下来没有声音,有尖的爪藏在脚里。)五、观察作画步骤,引起幼儿绘画兴趣1、解决难点,创新示范步骤:—— “那怎样画你喜欢的猫呢”?——引导幼儿观察课件中作画步骤:在纸的一侧先画猫的头部外形,然后添画五官,想一想猫在做什么?画出脸上的神情。画出猫长长的身体,以及腿和脚,再车出尾巴,添画细节。还可以画出身体上皮毛上的花纹。2、 激起幼儿绘画兴趣:——“谁想看看其他小朋友画的有趣的猫!六、幼儿自由作画,教师辅导(播放音乐)——行间巡视鼓励儿童大胆表现形象,并不断注意与儿童沟通,了解他们的想法。——出示典型作业,启发思考,激活创造力。——对不同心理发育阶段儿童的视觉符号创造给予充分肯定。七、作品评赏——展示全体幼儿作品。——互相观摩,指出自己喜欢的作业。——对多种形式的造型了多种形象的猫。从他们所画的形象中不难拭睦出教师的知识引导。如猫眼睛的瞳孔变化、胡须、脚上的肉垫……八、活动延伸可在各个区域活动中继续猫的活动。如手工区中设计给猫造房子、科学区中设计猫吃食物的活动、语言区中设计讲述《我的猫咪趣事》可结合此次活动进行。教学反思这节课我结合幼儿的生活实际进行设计与教学,幼儿对画猫兴趣浓厚,在本次教学活动中,我充分尊重幼儿,让幼儿始终做活动的主人,我把自己的角色定位为他们的同伴、朋友、支持者、合作者和引导者,为幼儿创设了一个宽松、愉快、亲切的氛围,我发现孩子们都能很认真,很开心的画绝大多数能画出猫的主要特征。

论美术教学中有创意的字与思想道德教育近几年来,随着课程改革不断深入,对于美术教学评价的要求越来越高。因为评价是美术创作与美术鉴赏教学活动中不可或缺的重要环节,《美术课程标准》的评价建议中也提出:“美术课程评价是促进学生全面发展,改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节。”学生是一个充满个性、活泼、灵动的独特个体,每个人都有自己与众不同的生活经验、生命体验、情感世界,评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力, 从而去追求更为有效的美术课堂教学评价方式。一、尊重个性差异,注重情感的评价教师注重建立和谐的师生关系,关注不同层次、不同类型的学生的心理需求,从多个角度,以发展的眼光来评价学生,充分肯定他们所取得的点滴进步,激发他们的自信心,使之获得“我也行”的情感体验。杜威曾说过:“每一个儿童来到学校的时候,除了怀有获得知识的愿望外,还带来了他自己的情感和感受的世界。”怎样调动学生的情感,让学生感知教师的期望和评价,从而去充满热情地学习呢?我在执教《我们的双手会表演》一课时,先带领大家玩了手形游戏,用手变出小孔雀、小狗、小兔子等动物。这时,一位男孩子举手说道:“手指不仅可以做游戏,还可以传递信息,如一至十的数字、OK等手势,中国人拜年时做的恭喜的手势。”说着,他还淘气地做了个“V”的手势。在场的听课教师无不为小男孩的精彩发言而暗暗喝彩。我紧紧抓住这一契机,表扬了这位学生,并即兴带领大家来做一做相关手势。小男孩看了看老师,兴奋的坐下,眼神中充满了自豪的表情。《美术课程标准》指出:“美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。”人文性在本质上强调人的情感、人的体验。美术课以画为载体,承载人的情与意,是学生、教师二者感情碰撞的空间,是一个丰富多彩的情感世界。二、关注个体差异,注重评价结果的激励性具有激励性评价是培养和保护学生创新思维的条件,只有在宽松、愉悦、不断获得鼓励的环境中,学生的思维才会变得活跃。教学中,教师关注个体差异,用鼓励性的语言,赞扬学生的每一次成功,及时抓住学生稍纵即逝的新奇、独特的想法,给予赞扬,让学生产生成功的体验,激励学生不断追求成功,使学生的创造性思维得以发展,让学生从内心体验成功,产生学习的动力。《美术课程标准》中提到:评价要鼓励每个学生根据自己特点提高学习美术的兴趣和能力。我在美术教学评价中,注重评价结果的激励性,调动学生的学习积极性,让学生敢于创新和勇于发展个性。在上《秋天来了》一课时,我以“秋天的礼物”作为整堂课激励学生的评价手段。课上只要善于倾听或者积极发言、补充的,画的有创意、构图饱满、色彩运用恰当的,都能获得一件老师准备的秋天的礼物:一片红色的枫叶、一朵黄色的菊花、一支金色的麦穗、一只诱人的苹果……这种生动富有激励性的评价给学生美好的遐想,既激发了他们表达与交流的欲望,又给他们一种艺术的享受,还再一次突现秋天景物的特点,可谓生动有效,拉近了评价者和被评价者之间的距离。三、关注学习过程,注重评价的多维性教师不仅要关注学生的学习结果,还要关注学生求知、探究和努力的过程,注重鼓励引导学生积极主动参与评价,开展自评、互评活动。同时教师要注重帮助学生自我认识,自我教育,促进学生主动、全面的发展,体现教师评价的目的是为了改进,而不是为了甄别,体现以多维性和多级性的教学评价方式促进学生发展的现代评价观。1、肯定性评价美术课堂中的评价就是在教育孩子怎样做最好,肯定孩子的方法、能力等等,所以一定要有肯定性。不能模棱两可,否则这样的评价孩子不知道该怎么取舍。否定的评价容易打击孩子的积极性,因此使用时一定要委婉,因此尽量多鼓励,少批评。当然不是说不批评,必要的批评也是给孩子指明方向的。肯定优点就是放大优点,让缺点自动萎缩。2、肢体语言评价:教师以满腔的热情、饱满的精神,对学生一个微笑、一个眼神、一个竖起大拇指的赞许、拍拍肩膀的激励、握握手的感激成为教师教育智慧和能力的一种表现。这种评价,简便、直接、有效,对学生的成长起着重要的作用。3、技巧性评价教师注重以多样的评价方法和技巧,满足学生求新求异的心理,为不同层次的学生创造获得鼓励和成功的机会,发挥了评价的促进功能,有利于激发学生进一步参与学习和评价活动的兴趣。⑴我在执教《我心中的太阳》一课时,首先营造了很宽松的作画氛围,孩子们兴趣很浓,表现得无拘无束,有的学生创作出扎小辫的太阳,有的带帽子,有的瞪着大大的眼睛,有的穿着五颜六色的衣服……充满了儿童特有的气息。他们表现的就是自己内心的感受,我们可能会看不懂,不理解,甚至无法定出高低。学生将完成的作品张贴在作业展示台上,然后提问,一是:“你认为哪位同学画的太阳既神奇又美丽?”这个问题是让学生自己做老师,从自己的审美角度去分析、评价自己或他人的作品,发现创造的价值。其评述是对别人作品的一种全新诠释,也是一次口头的二度创作,既能提高学生的审美情趣,发展审美能力,又能锻炼学生的语言组织、表达能力,并且提高他们对美的鉴赏能力,使绘画者发现崭新的角度。二是:“说说自己的小太阳有多美丽和可爱。”这个问题我提供给动手能力相对落后一些的学生,让他进行自我评价,说说自己为什么喜欢这样去表现太阳。通过学生说,教师知道他们的所思所想,以便教师能够了解他们绘画时的心理过程,以引导其心理向健康的方面发展,使作品的客观评价阐发出深刻的内涵,为学生的人格发展奠定基础。在这个过程中学生积极地参与,从中可以认识自己的价值所在。⑵同桌间交换作业,先对对方的美术作业在心里作一个大致的评估,并找出对方作业中的优、缺点,教师适当选出几幅有代表性作业在课堂的小结部分进行交流。这样的作业评价方法能使学生在过了把“小老师瘾”的同时,提高学习美术的兴趣,加深对本堂课教学要求的理解。4、优化作品评价:在作业评价的环节中,用我的面部表情“”“ ”“ ”“ ”“ ”等评价作品的方式来代替传统“A,B,C”的等级评价方式,并把这些表情画在学生作品中最与众不同并值得一提的地方。老师喜怒哀乐的脸是种有趣并富有人情味的评价方式,在教学活动中深受学生们的欢迎,大大满足了学生的成就感。每个表情代表作品中表现优秀的一个方面和需要努力的地方,每一个表情都是对学生的表现作出的评价。5、立体动态化评价:通过建立“成长记录袋”的方式,收集起记录学生成长与进步的一件件实物,一幅幅作品,最满意的作业、失败的作品、自画像、与各科学习相关的资料、小制作、学习感受、家长反馈卡、小组评议等,让学生体会自己的进步。而“作品集”、学习成果展览更是从情感、态度、能力等多方面展示学生的成绩,反映学生在达到目标过程中付出的努力与进步。有效的美术课堂教学评价,它涵盖了教学的整个过程,囊括教学前的扎实准备,即时的教学评价在整个过程起到催化剂的作用。只要老师多一份宽容、多一点等待,多一些发自内心的、真诚的、恰当的课堂评价,多一些充满人文关怀、饱含智慧与幽默、富有情趣的评价,就能使学生充满自信投入学习,使学生畅所欲言,使学生在宽松的环境下集思广益、获得灵感, 使课堂气氛变得更加和谐。同时,更能有效地提高美术课堂教学效率,提升学生的艺术素养,把美术课堂教学带入一个崭新的天地。

近几年来,随着课程改革不断深入,对于美术教学评价的要求越来越高。因为评价是美术创作与美术鉴赏教学活动中不可或缺的重要环节,《美术课程标准》的评价建议中也提出:“美术课程评价是促进学生全面发展,改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节。”学生是一个充满个性、活泼、灵动的独特个体,每个人都有自己与众不同的生活经验、生命体验、情感世界,评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力, 从而去追求更为有效的美术课堂教学评价方式。一、尊重个性差异,注重情感的评价教师注重建立和谐的师生关系,关注不同层次、不同类型的学生的心理需求,从多个角度,以发展的眼光来评价学生,充分肯定他们所取得的点滴进步,激发他们的自信心,使之获得“我也行”的情感体验。杜威曾说过:“每一个儿童来到学校的时候,除了怀有获得知识的愿望外,还带来了他自己的情感和感受的世界。”怎样调动学生的情感,让学生感知教师的期望和评价,从而去充满热情地学习呢?我在执教《我们的双手会表演》一课时,先带领大家玩了手形游戏,用手变出小孔雀、小狗、小兔子等动物。这时,一位男孩子举手说道:“手指不仅可以做游戏,还可以传递信息,如一至十的数字、OK等手势,中国人拜年时做的恭喜的手势。”说着,他还淘气地做了个“V”的手势。在场的听课教师无不为小男孩的精彩发言而暗暗喝彩。我紧紧抓住这一契机,表扬了这位学生,并即兴带领大家来做一做相关手势。小男孩看了看老师,兴奋的坐下,眼神中充满了自豪的表情。《美术课程标准》指出:“美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。”人文性在本质上强调人的情感、人的体验。美术课以画为载体,承载人的情与意,是学生、教师二者感情碰撞的空间,是一个丰富多彩的情感世界。二、关注个体差异,注重评价结果的激励性具有激励性评价是培养和保护学生创新思维的条件,只有在宽松、愉悦、不断获得鼓励的环境中,学生的思维才会变得活跃。教学中,教师关注个体差异,用鼓励性的语言,赞扬学生的每一次成功,及时抓住学生稍纵即逝的新奇、独特的想法,给予赞扬,让学生产生成功的体验,激励学生不断追求成功,使学生的创造性思维得以发展,让学生从内心体验成功,产生学习的动力。《美术课程标准》中提到:评价要鼓励每个学生根据自己特点提高学习美术的兴趣和能力。我在美术教学评价中,注重评价结果的激励性,调动学生的学习积极性,让学生敢于创新和勇于发展个性。在上《秋天来了》一课时,我以“秋天的礼物”作为整堂课激励学生的评价手段。课上只要善于倾听或者积极发言、补充的,画的有创意、构图饱满、色彩运用恰当的,都能获得一件老师准备的秋天的礼物:一片红色的枫叶、一朵黄色的菊花、一支金色的麦穗、一只诱人的苹果……这种生动富有激励性的评价给学生美好的遐想,既激发了他们表达与交流的欲望,又给他们一种艺术的享受,还再一次突现秋天景物的特点,可谓生动有效,拉近了评价者和被评价者之间的距离。三、关注学习过程,注重评价的多维性教师不仅要关注学生的学习结果,还要关注学生求知、探究和努力的过程,注重鼓励引导学生积极主动参与评价,开展自评、互评活动。同时教师要注重帮助学生自我认识,自我教育,促进学生主动、全面的发展,体现教师评价的目的是为了改进,而不是为了甄别,体现以多维性和多级性的教学评价方式促进学生发展的现代评价观。1、肯定性评价美术课堂中的评价就是在教育孩子怎样做最好,肯定孩子的方法、能力等等,所以一定要有肯定性。不能模棱两可,否则这样的评价孩子不知道该怎么取舍。否定的评价容易打击孩子的积极性,因此使用时一定要委婉,因此尽量多鼓励,少批评。当然不是说不批评,必要的批评也是给孩子指明方向的。肯定优点就是放大优点,让缺点自动萎缩。2、肢体语言评价:教师以满腔的热情、饱满的精神,对学生一个微笑、一个眼神、一个竖起大拇指的赞许、拍拍肩膀的激励、握握手的感激成为教师教育智慧和能力的一种表现。这种评价,简便、直接、有效,对学生的成长起着重要的作用。3、技巧性评价教师注重以多样的评价方法和技巧,满足学生求新求异的心理,为不同层次的学生创造获得鼓励和成功的机会,发挥了评价的促进功能,有利于激发学生进一步参与学习和评价活动的兴趣。⑴我在执教《我心中的太阳》一课时,首先营造了很宽松的作画氛围,孩子们兴趣很浓,表现得无拘无束,有的学生创作出扎小辫的太阳,有的带帽子,有的瞪着大大的眼睛,有的穿着五颜六色的衣服……充满了儿童特有的气息。他们表现的就是自己内心的感受,我们可能会看不懂,不理解,甚至无法定出高低。学生将完成的作品张贴在作业展示台上,然后提问,一是:“你认为哪位同学画的太阳既神奇又美丽?”这个问题是让学生自己做老师,从自己的审美角度去分析、评价自己或他人的作品,发现创造的价值。其评述是对别人作品的一种全新诠释,也是一次口头的二度创作,既能提高学生的审美情趣,发展审美能力,又能锻炼学生的语言组织、表达能力,并且提高他们对美的鉴赏能力,使绘画者发现崭新的角度。二是:“说说自己的小太阳有多美丽和可爱。”这个问题我提供给动手能力相对落后一些的学生,让他进行自我评价,说说自己为什么喜欢这样去表现太阳。通过学生说,教师知道他们的所思所想,以便教师能够了解他们绘画时的心理过程,以引导其心理向健康的方面发展,使作品的客观评价阐发出深刻的内涵,为学生的人格发展奠定基础。在这个过程中学生积极地参与,从中可以认识自己的价值所在。⑵同桌间交换作业,先对对方的美术作业在心里作一个大致的评估,并找出对方作业中的优、缺点,教师适当选出几幅有代表性作业在课堂的小结部分进行交流。这样的作业评价方法能使学生在过了把“小老师瘾”的同时,提高学习美术的兴趣,加深对本堂课教学要求的理解。4、优化作品评价:在作业评价的环节中,用我的面部表情“”“ ”“ ”“ ”“ ”等评价作品的方式来代替传统“A,B,C”的等级评价方式,并把这些表情画在学生作品中最与众不同并值得一提的地方。老师喜怒哀乐的脸是种有趣并富有人情味的评价方式,在教学活动中深受学生们的欢迎,大大满足了学生的成就感。每个表情代表作品中表现优秀的一个方面和需要努力的地方,每一个表情都是对学生的表现作出的评价。5、立体动态化评价:通过建立“成长记录袋”的方式,收集起记录学生成长与进步的一件件实物,一幅幅作品,最满意的作业、失败的作品、自画像、与各科学习相关的资料、小制作、学习感受、家长反馈卡、小组评议等,让学生体会自己的进步。而“作品集”、学习成果展览更是从情感、态度、能力等多方面展示学生的成绩,反映学生在达到目标过程中付出的努力与进步。有效的美术课堂教学评价,它涵盖了教学的整个过程,囊括教学前的扎实准备,即时的教学评价在整个过程起到催化剂的作用。只要老师多一份宽容、多一点等待,多一些发自内心的、真诚的、恰当的课堂评价,多一些充满人文关怀、饱含智慧与幽默、富有情趣的评价,就能使学生充满自信投入学习,使学生畅所欲言,使学生在宽松的环境下集思广益、获得灵感, 使课堂气氛变得更加和谐。同时,更能有效地提高美术课堂教学效率,提升学生的艺术素养,把美术课堂教学带入一个崭新的天地。

美术课《有创意的字》教学论文按议论的性质不同可以把毕业论文分为立论文和驳论文。立论性的毕业论文是指从正面阐述论证自己的观点和主张。一篇论文侧重于以立论为主,就属于立论性论文。立论文要求论点鲜明,论据充分,论证严密,以理和事实服人。驳论性毕业论文是指通过反驳别人的论点来树立自己的论点和主张。如果毕业论文侧重于以驳论为主,批驳某些错误的观点、见解、理论,就属于驳论性毕业论文。驳论文除按立论文对论点、论据、论证的要求以外,还要求针锋相对,据理力争。 按研究问题的大小不同可以把毕业论文分为宏观论文和微观论文。凡届国家全局性、带有普遍性并对局部工作有一定指导意义的论文,称为宏观论文。它研究的面比较宽广,具有较大范围的影响。反之,研究局部性、具体问题的论文,是微观论文。它对具体工作有指导意义,影响的面窄一些。

按议论的性质不同可以把毕业论文分为立论文和驳论文。立论性的毕业论文是指从正面阐述论证自己的观点和主张。一篇论文侧重于以立论为主,就属于立论性论文。立论文要求论点鲜明,论据充分,论证严密,以理和事实服人。驳论性毕业论文是指通过反驳别人的论点来树立自己的论点和主张。如果毕业论文侧重于以驳论为主,批驳某些错误的观点、见解、理论,就属于驳论性毕业论文。驳论文除按立论文对论点、论据、论证的要求以外,还要求针锋相对,据理力争。 按研究问题的大小不同可以把毕业论文分为宏观论文和微观论文。凡届国家全局性、带有普遍性并对局部工作有一定指导意义的论文,称为宏观论文。它研究的面比较宽广,具有较大范围的影响。反之,研究局部性、具体问题的论文,是微观论文。它对具体工作有指导意义,影响的面窄一些。

小学生创意美术教案教具、学具准备教具:1.线造型的素描作品数幅。2.立方体和圆柱体框架模型一个;学具:软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。一(1)组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备。(2)导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅,(3)给学生欣赏、鉴别、然后讲解。设问:线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点(4)讲授新课二、线造型素描的特点及线的造型功能。线造型的素描图是通过线结构的运用,直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲,表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。线造型素描剔除或减弱明暗色调层次,强调物体本质的实在的形体结构,所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构,线的造型功能可以概括为以下几点:(1)表现物象的外形轮廓,(2)勾画形体的边界。(3)表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。(4)表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。(5)表现物象的势、力、节奏、韵律感,(6)抒写人的情趣,(7)气质。线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式,而且以图解形式适用于理工科专业中,作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计,在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上,结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段,广泛适用到现代建设的各个产生领域中。三、立方体与圆柱体(1)立方体(对照立方体框架模型分析)立方体是一切形体的基础,它的结构是由大小相同的六个正方形平面,按照垂直关系而构成的。圆柱体是以长方形的长边为轴,旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨(如硬钱币叠成一圆柱体)(2)圆柱体。立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体,圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴,以立方体一个面的中心点为圆心,旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。四、作业要求1、临摹课本立方体和圆柱体范画。2、用2B、和5B铅笔作画,3、要求表现物象透视准确,4、结构清晰。具体的范文模板链接:https://pan.baidu.com/s/1WhqUubqZ81pA6mvGSwrUYA?pwd=fiyi 提取码: fiyi
一、儿童喜欢画画,这是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需要。我们从事儿童美术教育,必须研究儿童绘画的心理与特点,否则,就不能正确地评价儿童画,也就难以辅导儿童绘画。小学阶段应按儿童的年龄分为三个时期来研究:图式期6-8岁、写实倾向期9-11岁、写实期12岁以后(相对而言,有的会提前或退后)。美术教师应根据儿童不同时期绘画的心理与特点,培养他们的兴趣,才能提高他们的绘画水平。 二、6、7岁儿童处于幼儿期向儿童期转变的阶段,大脑的发育已达成年人的90%,但在心理方面却仍保留着幼儿期的状态,想象力十分发达。他们把画画看成是一种游戏常把有生命的和无生命的东西混淆在一起。一过7岁,幼儿的这种特征就逐渐减少或削弱,渐渐能客观地、实事求是地认识客观世界,在想象的同时,能按照自己所熟悉的那样去画。随着他们参加社会活动增多和知识面的不断扩大,绘画创作达到高潮,进入儿童绘画创作的黄金时代。他们依靠直觉,加上自己对事物的认识和想象,根据头脑中对物象特征形成的概念,凭自己的记忆表达心绪和意象,造型的模式是这一阶段儿童画的一般特征,故称之为图式期。这个时期,特别要求教师和家长千万不能以成人的眼光来评价儿童画作品,也不能让儿童一味地去模仿成人的作品或技法,要顺其自然充分给孩子自由,让儿童用自己喜欢的表现方式画自己喜欢画的内容,这样才不会把儿童喜欢画画的天性给扼杀了。可以参考参考,现在好像是可以免费试上M/http://www.dfq.com/ 三、由于儿童年龄的增长,生理的变化,观察能力的提高,判断能力的增强,思维能力的发展不同于前一个阶段,他们开始以客观的态度去观察现实生活中的环境并进行探索,对幼儿时期深信不疑的童话、梦幻开始发生怀疑。对以前自己常采用“古怪”的、“不合逻辑”的表达方式持否定态度,对过去画的那些不合比例、不真实的画表示否定。他们对儿童画表现的天真、幼稚并不喜欢,更羡慕比自己大的孩子以及成人的绘画,对绘画的空间知觉有了较大进步,开始由平面的空间思维向立体的空间思维过渡,故称为写实倾向期。由于这一阶段的儿童画开始追求真实,致使他们那些感人的童趣创作逐渐消失,对绘画的兴趣趋于淡漠,个别甚至视画画为额外负担。这个时期要使儿童的绘画兴趣如同图式期时那样浓郁,这就需要根据学生的认知规律,提高他们的绘画能力和审美意识,选择适合他们的教学方法和模式,使他们画出的作品能抒情达意,这样学生对美术的兴趣才会有增无减。

教具、学具准备教具:1.线造型的素描作品数幅。2.立方体和圆柱体框架模型一个;学具:软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。一(1)组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备。(2)导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅,(3)给学生欣赏、鉴别、然后讲解。设问:线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点(4)讲授新课二、线造型素描的特点及线的造型功能。线造型的素描图是通过线结构的运用,直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲,表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。线造型素描剔除或减弱明暗色调层次,强调物体本质的实在的形体结构,所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构,线的造型功能可以概括为以下几点:(1)表现物象的外形轮廓,(2)勾画形体的边界。(3)表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。(4)表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。(5)表现物象的势、力、节奏、韵律感,(6)抒写人的情趣,(7)气质。线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式,而且以图解形式适用于理工科专业中,作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计,在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上,结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段,广泛适用到现代建设的各个产生领域中。三、立方体与圆柱体(1)立方体(对照立方体框架模型分析)立方体是一切形体的基础,它的结构是由大小相同的六个正方形平面,按照垂直关系而构成的。圆柱体是以长方形的长边为轴,旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨(如硬钱币叠成一圆柱体)(2)圆柱体。立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体,圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴,以立方体一个面的中心点为圆心,旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。四、作业要求1、临摹课本立方体和圆柱体范画。2、用2B、和5B铅笔作画,3、要求表现物象透视准确,4、结构清晰。具体的范文模板链接:https://pan.baidu.com/s/1WhqUubqZ81pA6mvGSwrUYA?pwd=fiyi 提取码: fiyi
一、儿童喜欢画画,这是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需要。我们从事儿童美术教育,必须研究儿童绘画的心理与特点,否则,就不能正确地评价儿童画,也就难以辅导儿童绘画。小学阶段应按儿童的年龄分为三个时期来研究:图式期6-8岁、写实倾向期9-11岁、写实期12岁以后(相对而言,有的会提前或退后)。美术教师应根据儿童不同时期绘画的心理与特点,培养他们的兴趣,才能提高他们的绘画水平。 二、6、7岁儿童处于幼儿期向儿童期转变的阶段,大脑的发育已达成年人的90%,但在心理方面却仍保留着幼儿期的状态,想象力十分发达。他们把画画看成是一种游戏常把有生命的和无生命的东西混淆在一起。一过7岁,幼儿的这种特征就逐渐减少或削弱,渐渐能客观地、实事求是地认识客观世界,在想象的同时,能按照自己所熟悉的那样去画。随着他们参加社会活动增多和知识面的不断扩大,绘画创作达到高潮,进入儿童绘画创作的黄金时代。他们依靠直觉,加上自己对事物的认识和想象,根据头脑中对物象特征形成的概念,凭自己的记忆表达心绪和意象,造型的模式是这一阶段儿童画的一般特征,故称之为图式期。这个时期,特别要求教师和家长千万不能以成人的眼光来评价儿童画作品,也不能让儿童一味地去模仿成人的作品或技法,要顺其自然充分给孩子自由,让儿童用自己喜欢的表现方式画自己喜欢画的内容,这样才不会把儿童喜欢画画的天性给扼杀了。可以参考参考,现在好像是可以免费试上M/http://www.dfq.com/ 三、由于儿童年龄的增长,生理的变化,观察能力的提高,判断能力的增强,思维能力的发展不同于前一个阶段,他们开始以客观的态度去观察现实生活中的环境并进行探索,对幼儿时期深信不疑的童话、梦幻开始发生怀疑。对以前自己常采用“古怪”的、“不合逻辑”的表达方式持否定态度,对过去画的那些不合比例、不真实的画表示否定。他们对儿童画表现的天真、幼稚并不喜欢,更羡慕比自己大的孩子以及成人的绘画,对绘画的空间知觉有了较大进步,开始由平面的空间思维向立体的空间思维过渡,故称为写实倾向期。由于这一阶段的儿童画开始追求真实,致使他们那些感人的童趣创作逐渐消失,对绘画的兴趣趋于淡漠,个别甚至视画画为额外负担。这个时期要使儿童的绘画兴趣如同图式期时那样浓郁,这就需要根据学生的认知规律,提高他们的绘画能力和审美意识,选择适合他们的教学方法和模式,使他们画出的作品能抒情达意,这样学生对美术的兴趣才会有增无减。
一、儿童喜欢画画,这是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需要。我们从事儿童美术教育,必须研究儿童绘画的心理与特点,否则,就不能正确地评价儿童画,也就难以辅导儿童绘画。小学阶段应按儿童的年龄分为三个时期来研究:图式期6-8岁、写实倾向期9-11岁、写实期12岁以后(相对而言,有的会提前或退后)。美术教师应根据儿童不同时期绘画的心理与特点,培养他们的兴趣,才能提高他们的绘画水平。 二、6、7岁儿童处于幼儿期向儿童期转变的阶段,大脑的发育已达成年人的90%,但在心理方面却仍保留着幼儿期的状态,想象力十分发达。他们把画画看成是一种游戏常把有生命的和无生命的东西混淆在一起。一过7岁,幼儿的这种特征就逐渐减少或削弱,渐渐能客观地、实事求是地认识客观世界,在想象的同时,能按照自己所熟悉的那样去画。随着他们参加社会活动增多和知识面的不断扩大,绘画创作达到高潮,进入儿童绘画创作的黄金时代。他们依靠直觉,加上自己对事物的认识和想象,根据头脑中对物象特征形成的概念,凭自己的记忆表达心绪和意象,造型的模式是这一阶段儿童画的一般特征,故称之为图式期。这个时期,特别要求教师和家长千万不能以成人的眼光来评价儿童画作品,也不能让儿童一味地去模仿成人的作品或技法,要顺其自然充分给孩子自由,让儿童用自己喜欢的表现方式画自己喜欢画的内容,这样才不会把儿童喜欢画画的天性给扼杀了。可以参考参考,现在好像是可以免费试上M/http://www.dfq.com/ 三、由于儿童年龄的增长,生理的变化,观察能力的提高,判断能力的增强,思维能力的发展不同于前一个阶段,他们开始以客观的态度去观察现实生活中的环境并进行探索,对幼儿时期深信不疑的童话、梦幻开始发生怀疑。对以前自己常采用“古怪”的、“不合逻辑”的表达方式持否定态度,对过去画的那些不合比例、不真实的画表示否定。他们对儿童画表现的天真、幼稚并不喜欢,更羡慕比自己大的孩子以及成人的绘画,对绘画的空间知觉有了较大进步,开始由平面的空间思维向立体的空间思维过渡,故称为写实倾向期。由于这一阶段的儿童画开始追求真实,致使他们那些感人的童趣创作逐渐消失,对绘画的兴趣趋于淡漠,个别甚至视画画为额外负担。这个时期要使儿童的绘画兴趣如同图式期时那样浓郁,这就需要根据学生的认知规律,提高他们的绘画能力和审美意识,选择适合他们的教学方法和模式,使他们画出的作品能抒情达意,这样学生对美术的兴趣才会有增无减。

幼儿园大班美术教案《名字创意画》作为一名教学工作者,有必要进行细致的教案准备工作,借助教案可以提高教学质量,收到预期的教学效果。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗?下面是我帮大家整理的幼儿园大班美术教案《名字创意画》,仅供参考,欢迎大家阅读。幼儿园大班美术教案《名字创意画》1一、活动目标:1、幼儿能够准确大胆的书写自己的名字。2、幼儿能够从自己名字的笔画和结构特征出发,对自己的名字进行装饰和笔画沿伸,绘画出美观的创意名字。3、在活动中提高想象力,创造力和审美能力。二、活动准备:1.范例一幅;2.幼儿绘画工具:勾线笔、白纸;3.幼儿已会写自己的名字。三、活动过程:(一)认识你呀真高兴1.小朋友们好,老师认识你们真高兴,你们认识我开心吗?我们一起来开心唱一唱:认识你呀真高兴。2.我们每个人都有一个属于自己的名字。谁会写自己的名字?谁想来写一写?3.小朋友,你们认识他的名字吗?一起来读一读。(二)教师引导幼儿学习如何创意名字1.空心字创意。师:老师也有一个属于自己的名字,我叫周倩,我也把我的名字写了下来。问:看,老师写的名字和小朋友的写的有什么不同的地方?师:这样写法,我们给它一个好听的名字叫空心字。2.现在我们一起来把这个小朋友的名字也变成空心字。3.名字变形。师:这张也是老师写的名字,小朋友观察一下老师这张名字又有什么特点?问:你看到了哪些线条?它们都在字的那个地方?4.教师小结:这些线条都是每个笔画的沿伸,每条线都是从笔画的开始地方和笔画结束的`地方沿伸出去的。注意我们在用线条给笔画沿伸的时候不能破坏字形,让人家一看还能认识你的名字。(三)幼儿创作名字创意画1.小朋友你们想不想给自己的名字来个大变身呢?2.小朋友可以自己选择的一种方法来给自己的名字大变身吧。(四)作品评价1.你还认识这个名字吗?2.喜欢哪一张,为什么?(五)交换卡片我们拥有了自己的创意名字卡片,你可以和你的好朋友互相交换,留作纪念,下课的后我们还可以给名字卡片加上电话号码,在你想他的时候就可以打电话了。幼儿园大班美术教案《名字创意画》2活动目标1、幼儿能够准确大胆的书写自己的名字。2、幼儿能够从自己名字的笔画和结构特征出发,对自己的名字进行装饰和笔画沿伸,绘画出美观的创意名字。3、在活动中提高想象力,创造力和审美能力。活动准备1、范例一幅2、幼儿绘画工具:勾线笔、白纸3、幼儿已会写自己的名字。活动过程一、认识你呀真高兴1、小朋友们好,老师认识你们真高兴,你们认识我开心吗?我们一起来开心唱一唱:认识你呀真高兴。2、我们每个人都有一个属于自己的名字。谁会写自己的名字?谁想来写一写?3、小朋友,你们认识他的名字吗?一起来读一读。二、教师引导幼儿学习如何创意名字1、空心字创意。教师:老师也有一个属于自己的名字,我叫周倩,我也把我的名字写了下来。提问:看,老师写的名字和小朋友的写的有什么不同的地方?教师:这样写法,我们给它一个好听的名字叫空心字。2、现在我们一起来把这个小朋友的名字也变成空心字。3、名字变形。教师:这张也是老师写的名字,小朋友观察一下老师这张名字又有什么特点?提问:你看到了哪些线条?它们都在字的那个地方?4、教师小结:这些线条都是每个笔画的沿伸,每条线都是从笔画的开始地方和笔画结束的地方沿伸出去的。注意我们在用线条给笔画沿伸的时候不能破坏字形,让人家一看还能认识你的名字。三、幼儿创作名字创意画1、小朋友你们想不想给自己的名字来个大变身呢?2、小朋友可以自己选择的一种方法来给自己的名字大变身吧。四 、作品评1、你还认识这个名字吗?2、喜欢哪一张,为什么?五、交换卡片我们拥有了自己的创意名字卡片,你可以和你的好朋友互相交换,留作纪念,下课后我们还可以给名字卡片加上电话号码,在你想他的时候就可以打电话了。

作为一名教学工作者,有必要进行细致的教案准备工作,借助教案可以提高教学质量,收到预期的教学效果。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗?下面是我帮大家整理的幼儿园大班美术教案《名字创意画》,仅供参考,欢迎大家阅读。幼儿园大班美术教案《名字创意画》1一、活动目标:1、幼儿能够准确大胆的书写自己的名字。2、幼儿能够从自己名字的笔画和结构特征出发,对自己的名字进行装饰和笔画沿伸,绘画出美观的创意名字。3、在活动中提高想象力,创造力和审美能力。二、活动准备:1.范例一幅;2.幼儿绘画工具:勾线笔、白纸;3.幼儿已会写自己的名字。三、活动过程:(一)认识你呀真高兴1.小朋友们好,老师认识你们真高兴,你们认识我开心吗?我们一起来开心唱一唱:认识你呀真高兴。2.我们每个人都有一个属于自己的名字。谁会写自己的名字?谁想来写一写?3.小朋友,你们认识他的名字吗?一起来读一读。(二)教师引导幼儿学习如何创意名字1.空心字创意。师:老师也有一个属于自己的名字,我叫周倩,我也把我的名字写了下来。问:看,老师写的名字和小朋友的写的有什么不同的地方?师:这样写法,我们给它一个好听的名字叫空心字。2.现在我们一起来把这个小朋友的名字也变成空心字。3.名字变形。师:这张也是老师写的名字,小朋友观察一下老师这张名字又有什么特点?问:你看到了哪些线条?它们都在字的那个地方?4.教师小结:这些线条都是每个笔画的沿伸,每条线都是从笔画的开始地方和笔画结束的`地方沿伸出去的。注意我们在用线条给笔画沿伸的时候不能破坏字形,让人家一看还能认识你的名字。(三)幼儿创作名字创意画1.小朋友你们想不想给自己的名字来个大变身呢?2.小朋友可以自己选择的一种方法来给自己的名字大变身吧。(四)作品评价1.你还认识这个名字吗?2.喜欢哪一张,为什么?(五)交换卡片我们拥有了自己的创意名字卡片,你可以和你的好朋友互相交换,留作纪念,下课的后我们还可以给名字卡片加上电话号码,在你想他的时候就可以打电话了。幼儿园大班美术教案《名字创意画》2活动目标1、幼儿能够准确大胆的书写自己的名字。2、幼儿能够从自己名字的笔画和结构特征出发,对自己的名字进行装饰和笔画沿伸,绘画出美观的创意名字。3、在活动中提高想象力,创造力和审美能力。活动准备1、范例一幅2、幼儿绘画工具:勾线笔、白纸3、幼儿已会写自己的名字。活动过程一、认识你呀真高兴1、小朋友们好,老师认识你们真高兴,你们认识我开心吗?我们一起来开心唱一唱:认识你呀真高兴。2、我们每个人都有一个属于自己的名字。谁会写自己的名字?谁想来写一写?3、小朋友,你们认识他的名字吗?一起来读一读。二、教师引导幼儿学习如何创意名字1、空心字创意。教师:老师也有一个属于自己的名字,我叫周倩,我也把我的名字写了下来。提问:看,老师写的名字和小朋友的写的有什么不同的地方?教师:这样写法,我们给它一个好听的名字叫空心字。2、现在我们一起来把这个小朋友的名字也变成空心字。3、名字变形。教师:这张也是老师写的名字,小朋友观察一下老师这张名字又有什么特点?提问:你看到了哪些线条?它们都在字的那个地方?4、教师小结:这些线条都是每个笔画的沿伸,每条线都是从笔画的开始地方和笔画结束的地方沿伸出去的。注意我们在用线条给笔画沿伸的时候不能破坏字形,让人家一看还能认识你的名字。三、幼儿创作名字创意画1、小朋友你们想不想给自己的名字来个大变身呢?2、小朋友可以自己选择的一种方法来给自己的名字大变身吧。四 、作品评1、你还认识这个名字吗?2、喜欢哪一张,为什么?五、交换卡片我们拥有了自己的创意名字卡片,你可以和你的好朋友互相交换,留作纪念,下课后我们还可以给名字卡片加上电话号码,在你想他的时候就可以打电话了。

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